第一眼永远是外貌，手表也是这样

导语▇鉴赏一枚手表是从外观造型开始的，看对眼、欣赏它的外貌美后，才有念想、动力买来配戴，并作长相厮守的打算。而手表的造型是时代艺术风格的展现，从1904年卡地亚创作出人类第一只商业性、量产化，且具流行风尚的Santos手表后，手表的造型演绎即呈现出时代美学艺术风格。

艺术有三要素：形式、内容、脉络。就收藏家而言，对手表“造型艺术”的认知、认同，并进而产生内在共鸣，绝对是一门必修的心路课程。

我们都知道，机械手表发展约有100年历史。1900至1930年是手表史上的“初创期”；1930至1960年是手表的“发展期”与“成长期”；1960至1985年是手表的“成熟期”兼“衰退期”（主要因为廉价石英表的出现）；及至1985年后，人类对具有人文气息的机械表的狂热再度燃起，并兴旺至今。

1900年代是手表与艺术接触、接轨的年代，当时是属于现代主义艺术中的“新潮艺术”时期。此时期的艺术风格，是以“流线型”为特征的装饰风格，强调曲线、唯美主义，线条丰富个性，其非常有名的代表作即是巴黎艾菲尔铁塔及艺术家谬夏的画作。

此时期，手表处于刚刚要萌芽阶段，为脱离往昔数百年来怀表给人“圆形”造型的刻板印象，但又不希望太离经叛道，手表的造型即表现出方中带圆，圆中带方的“枕型”模样。非常成熟的代表作即是1927年劳力士枕型蚝式防水表，而百达翡丽的椭圆形鹅蛋表、摩凡陀的Polyplan及浪琴的酒桶型则是曲线饱满的另一种新潮艺术作品。

1925至1935年对艺术史来说，是一个过渡期。新潮艺术的没落后，“装饰艺术”兴起，包豪斯主义开始影响到手表的设计风格。此时期的手表注重抽象概念，表现光影，崇尚简约的黄金分割几何，经典代表作即是百达翡丽的Calatrava 、卡地亚的Cabriolet、积家的Reverso、芝柏的Vintage及伯爵的长方形表等等。

及至1950年代后期手表的发展已臻成熟阶段（防磁、防水、防震、超高频率等功能均能克服），圆形表款因非常耐看、非常佳视觉美感依旧是手表造型设计的主流；此后，饱受“后现代主义艺术”兴盛，含60年代的“普普艺术”、“涂鸦艺术”、“街头写实艺术”等影响，手表在造型设计上更是百花齐放，百家争鸣。创作随兴自由，欢喜就好，因此，就没有特定的流派意念来主导，并且反传统、反保守、反艺术的造型叠有所出。譬如卡地亚的Crash扭曲造型、 Falcon的Limp变形设计、 汉米尔顿的Ventura、摩凡陀的Andy Warhol Time/5、江诗丹顿的不等边四边形1972等等。

1970年代后，手表除了计时作用外，再往风尚、装饰多元化功能前进。流行把经典款式复古化，更甚者把经典造型作多重运用幻化成“混装美学”。譬如以表款外圈的设计变化，采用不同的线条来衍生造型美感，此其中非常富盛名的即是爱彼皇家橡树的八角舷窗设计，其经典造型历经30年而不颓，更蔚为一代风华。

近来来，钟表流行风潮尤为盛行，各家品牌的表款也更是百家争鸣、百花齐放！

特别是那些天马行空又擅于“无中生有”的个体户——独立制表师们。有MB&F的太空船造型，有HYT的引擎活塞造型，有数位的钢铁人造型等等的绝妙创意。

总而言之，手表的造型美学有如女人的服装、发型、鞋履流行一般，既属时尚创新，又是传统经典元素的隐约显现，如此经年不断地循环、发扬光大；再轮回，周而复始又生生不息。▇