“共鸣：卡地亚与艺术（Resonances）” 项目于巴黎正式启动

 2月27日，“共鸣：卡地亚与艺术（Resonances）” 项目启动仪式于在位于巴黎和平街13号的卡地亚精品店举行。在启动仪式上，著名钢琴家朱晓枚女士，以及卡地亚全球首席执行官思礼乐（Cyrille Vigneron）先生出席并致辞，中国青年钢琴家熊超表演了钢琴独奏《月光奏鸣曲》。

“共鸣：卡地亚与艺术”项目是为期三个月的巴黎音乐旅居之行，由著名钢琴家朱晓玫女士发起并担任艺术指导，卡地亚提供支持。该项目旨在为年轻钢琴家们提供一个展示自身才华的平台。第一期活动已遴选出四位青年钢琴家：陈萨、张鋮、陈韵劼、和陈学弘。今年5月25日，第一期钢琴家将亮相香榭丽舍剧院，为巴黎听众带来一场音乐盛宴，同时开启下一期活动和推广。

思礼乐先生在启动仪式上表示：“文化的对话，与文明的传承，这两者之间的激荡，成为了“共鸣“项目的源起。钢琴家朱晓玫女士以演奏巴赫作品蜚声国际，她作为本项目的发起人，希望在中国寻找年轻有为的钢琴家，引领他们切身体验深邃悠远的欧洲文化，并予以亲身指导。 “共鸣”旨在聚集全球才华横溢的青年钢琴家，为他们提供一个跨越边界的平台。他们因此项目而结识，共同探寻属于自己的音乐真理。”

朱晓玫女士也在启动仪式的致辞中表示：“近年来，新一代中国钢琴家在国际舞台上不断展露锋芒。 我之所以创办这一低调却充满希冀的小型音乐学院，是为了完成自己的几个心愿。我希望为默默无闻的中国青年钢琴家提供施展才华的机会；我希望鼓励他们为素有西方音乐摇篮之称的欧洲文化带来多样性；我希望带领他们领略自然的原生态之美，以启迪他们的演奏；我希望引导他们在自身的艺术中融汇中西方文化之精华；我希望引领他们探寻我们这个时代所急需的钢琴家精神。在此，我衷心感谢卡地亚及CEO思礼乐先生的慷慨支持。”

一直以来，卡地亚始终以开放的姿态面向世界，致力于与多元文化展开对话，积极拥抱各个领域的艺术创作。

朱晓玫女士简介

朱晓玫出生于上海，自幼受母亲影响学习钢琴，8岁便登台在广播和电视上表演钢琴。10岁时考取中央音乐附小，并于中央音乐学院完成学业后赴美求学。20世纪80年代中期，她选择定居法国。虽然起步较晚且少有媒体关注，她却以打破各种标准和流行趋势的姿态迎来了事业的腾飞。

成名之后的朱晓玫不断在世界各地登台演奏，在曲目选择上她钟爱斯卡拉蒂、海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、舒曼和巴赫的作品。这其中，巴赫作品是她演奏曲目的精髓。她被公认为是巴赫作品最杰出的演奏家之一，并发行了诸多唱片，如《十二平均律钢琴曲集》、《帕蒂塔集》、《赋格的艺术》、《二、三声部创意曲》、《法国组曲》（三次）、《哥德堡变奏曲》等。其中《哥德堡变奏曲》尤为著名，她曾演奏过数百场音乐会。这些唱片一经问世就获得了乐评界的一致好评。在其最新发行的作品中，《哥德堡变奏曲》（DVD录制于安葬巴赫的莱比锡市圣托马斯教堂）和《赋格的艺术》都斩获国际古典音乐奖特别成就大奖。

朱晓玫常受邀担任大型国际音乐比赛的评委（莱比锡巴赫音乐节、费鲁乔·布索尼国际钢琴大赛、克拉拉·哈斯基尔国际钢琴大赛、隆-提博钢琴大赛、蒙特利尔国际钢琴比赛等），并在巴黎高等音乐学院任教多年。2014年，朱晓玫时隔35年后首次重返中国并举办巡回音乐会时，被中央音乐学院聘请为荣誉教授。

朱晓玫为人低调，很少出席公众活动，对表演场地和听众的选择也颇为谨慎。她现在主要将精力投入到录制更多巴赫钢琴作品和培养青年音乐家上。

2007年，朱晓玫出版了自传《秘密钢琴》，并荣获2008年缪斯大奖。该书已被译成多国文字出版发行。

熊超先生简介

1987年生于湖北武汉，自幼进入武汉音乐学院系统学习音乐，先后师从蒋丽萍、许忠和郑杰。之后，赴德国埃森和代特莫尔德深造，分别师从蒂尔·恩格尔（Till Engel）和阿弗列多·珀尔（Alfredo Perl）。在欧洲进修期间，他还接受过傅聪、鲍里斯·布洛赫（Boris Bloch）、阿尔努夫•冯•阿尔宁（Arnulf von Arnim）和尼娜•提琪曼（Nina Tichmann）的指导。他曾获得多项国际比赛冠军，并在欧洲登台演奏，包括德国著名的鲁尔钢琴节。熊超钟情于贝多芬的作品，目前正全力学习其32首钢琴奏鸣曲，他被公认为是众多演奏该曲目的中国青年钢琴家中的佼佼者。

第一期“共鸣”项目受邀钢琴家简介：

陈萨

陈萨被认为是她这一代最具魅力的钢琴家之一。

陈萨出生在中国的一个音乐世家，9岁便师从但昭义教授学习钢琴。此后她频频获奖，包括1994年第一届中国国际钢琴比赛、1996年利兹国际钢琴比赛、2000年在华沙举办的肖邦国际钢琴大赛，以及范·克莱本国际钢琴比赛的水晶大奖。她曾在伦敦市政厅音乐学院和汉诺威音乐学院深造。

陈萨曾与众多享誉盛名的乐团共同演出，包括伦敦爱乐乐团、莫斯科爱乐乐团、洛杉矶爱乐乐团、旧金山交响乐团、法国电台管弦乐团、WDR管弦乐团、NHK管弦乐团、以色列爱乐乐团等，并与西蒙·拉特尔爵士（Sir Simon Rattle）、郑明勋（Myung-Whun Chung）、塞米扬·比契科夫（Semyon Bychkov）、法比奥·路易斯（Fabio Luisi）、瓦西里·彼得连科（Vasily Petrenko）等著名指挥家合作。

作为一个充满激情的室内乐演奏家，陈萨曾与吉顿·克莱默（Gidon Kremer）、娜塔莉娅·古特曼（Natalia Gutman）等演奏家展开合作，并曾赴石荷州音乐节、洛肯豪斯音乐节、普罗旺斯音乐节、鲁尔音乐节等地演出。

陈萨录制过多张唱片，包括和IMC、蒙蒂和五音公司合作的《肖邦印象》、《格里格、拉赫玛尼诺夫钢琴协奏曲》等。2017至2018年，陈萨在中国和欧洲举办多场演奏会，并在波士顿和伦敦教授大师课。2017年，她赴意大利博尔扎诺担任费鲁乔·布索尼国际钢琴大赛评委。

张鋮

1992年出生于中国，在国内学习之后赴美深造，先后师从德克萨斯基督大学音乐学院的塔玛什·翁格（Tama Ungar）教授，以及柏林艺术大学的克劳斯·海尔维希（Klaus Hellwig）教授。此外，他相继参加了钢琴大师梅内海姆·普莱斯勒（Menahem Pressler）、莱昂·弗莱舍（Leon Fleisher）、保罗·巴杜拉-斯科达（ Pau Badura-Skoda）和德米特里·巴什克耶夫（Dimitr Bashkirov）的大师班，出席过各种音乐演出，包括瑞士韦尔比耶音乐节。

2011年张鋮荣获克拉拉哈斯基尔国际钢琴比赛冠军和观众奖， 2016年在茨维考举办的舒曼国际钢琴大赛拔得头筹。

张鋮曾与众多享誉盛名的管弦乐队合作，例如瑞士罗曼德管弦乐团、洛桑小交响乐团、温特图尔音乐者乐团和沃斯堡交响乐团。

张鋮应邀参与过全球诸多知名音乐节，包括蒙特勒-沃韦古典音乐节、法国诺昂的肖邦音乐节、瑞士韦尔比耶音乐节、柏林国际音乐节，并于德国、瑞士、法国、意大利、波兰和美国等国家举办过独奏会。

张鋮目前定居柏林。

陈韵劼

出生于中国浙江省嘉兴市，年少时便被认为极具音乐天赋。他很快进入上海音乐学院学习，随后于曼哈顿音乐学院、茱莉亚音乐学院和克利夫兰音乐学院学习深造。陈韵劼曾师从尤大淳教授、邵丹教授、吴迎教授、菲利普·凯文（Phillip Kawin）教授、尤希维德·卡普林斯基（Yoheved Kaplinsky）、马蒂·瑞卡里奥（Matti Raekallio）教授、安东尼奥·波姆帕-巴尔迪（Antonio Pompa-Baldi）教授。

陈韵劼12岁获得全国钢琴比赛第一名，并于1994年在中国国际钢琴比赛中斩获殊荣。赴美学习期间，他曾多次在国际比赛中获奖，包括西班牙桑坦德钢琴比赛、美国辛辛那提国际钢琴比赛、克利夫兰国际钢琴比赛和青年音乐家职业演出选拔赛、法国隆-提博钢琴大赛，以及韩国尹伊桑国际音乐大赛和首尔国际音乐大赛。

陈韵劼目前执教于中央音乐学院，是2011年入职时学院最年轻的钢琴教师。

陈学弘

1999年生于中国甘肃省。

曾被选拔为北京中央音乐学院附中“拔尖创新人才培养项目”的一员，先后师从张欣宁和韦丹文教授。

陈学弘曾屡获殊荣，其中包括2016年首届北京肖邦国际青年钢琴比赛青年组第一名、最佳玛卡组演奏奖、华沙肖邦音乐大学校长奖及波兹南密茨凯维奇学院奖、2014年第二届阿斯塔纳国际青年钢琴比赛第一名、2013年第十届乌克兰“纪念弗拉基米尔·霍洛维茨”国际青年钢琴家比赛第一名和特等奖，以及2011年圣彼得堡第八届“俄罗斯通往大师之路”国际青年钢琴比赛第一名。

陈学弘的演出足迹遍及国内外著名音乐厅：维也纳音乐协会金色大厅、俄罗斯圣彼得堡肖斯塔科维奇音乐厅、洛杉矶华特迪士尼音乐厅、瑞士蒙特勒斯特拉文斯基大礼堂、阿斯塔纳国家大剧院、国家艺术表演中心和北京中山公园音乐堂等。他曾与莫斯科爱乐乐团、乌克兰爱乐乐团、阿斯塔纳爱乐乐团和宁波交响乐团等中外乐团合作， 还受邀参加“金色的梦想：2012年CCTV新春音乐会”和维也纳音乐协会金色大厅“交响之夜”音乐会。